Les Archets de l’AMA sont un ensemble instrumental, initialement composé uniquement de cordes, mais des vents sont venus progressivement renforcer la structure et élargir le répertoire. Sous la direction de Frédéric Planchon, altiste et violoniste. l’accent est largement mis sur le travail de l’archet dans un esprit heureux et motivant. L’AMA Lyon a renforcé le travail de l’orchestre en faisant appel en complément extérieur à Jean Zauns, jeune professionnel du CRR. Les amateurs sont riches de leur passion, et beaucoup ignorent chez eux des capacités souvent très accessibles dans l’expression musicale.
Les Archets de l’AMA est un ensemble :
Amateur
Les Archets de l’AMA s’adressent à tout musicien sans sélection à l’entrée. Tous les niveaux sont donc acceptés, à condition de maîtriser les rudiments de son instrument. Les musiciens plus avancés peuvent se voir confier les rôles de chefs de pupitre ou de solistes.
Convivial
Le caractère amateur de l’orchestre permet de se faire plaisir et de s’épanouir sans pression de résultat, quand bien même l’objectif reste de participer à des concerts publics et gratuits. Des temps de convivialité et de partage ponctuent régulièrement les répétitions.
Pédagogique
La pratique au sein de l’ensemble n’a pas vocation à remplacer un cours d’instrument mais peut en être un bon complément. Le chef d’orchestre partage son expérience et organise régulièrement des séances thématiques (justesse, expression, harmonie etc.).
Des ateliers qui font progresser…
Les Archets de l’AMA, ce n’est pas seulement un orchestre qui répète un programme avant de le donner en concert. C’est aussi un lieu où l’on travaille ensemble, où l’on cherche, où l’on expérimente. C’est tout le sens des ateliers proposés plusieurs fois par an par Frédéric Planchon, directeur musical des Archets de l’AMA. Chaque atelier aborde un thème particulier, directement mis en pratique dans les œuvres travaillées par l’orchestre.
Ainsi, lors du dernier atelier, le thème était « sons courts, sons longs ». Un travail autour de l’articulation, de l’archet et de la manière de faire vivre une phrase musicale, appliqué notamment au Concerto pour flûte et harpe de Mozart et à l’Adagietto de la Cinquième Symphonie de Mahler. L’objectif ? Aller au-delà des notes écrites sur la partition pour chercher le son, le geste et l’intention qui leur donnent véritablement du sens.
Le travail sur le son, et en particulier sur la qualité du son, est au cœur de cette démarche. Il s’agit de développer la capacité de chacun à produire le son que l’on imagine, à en maîtriser les nuances et les couleurs, pour aller progressivement vers davantage d’expressivité musicale.
« Jouer de la musique n’est pas épeler avec son archet des notes écrites, mais donner du sens, de l’expression, de l’émotion. »
L’atelier alterne exercices techniques, mise en situation sur les œuvres et échanges avec Frédéric. Une approche qui permet à chacun de mieux comprendre ce qu’il peut travailler individuellement, tout en bénéficiant de la dynamique du groupe.
Le travail porte également sur les partitions elles-mêmes, dans un esprit proche de celui de la musique de chambre : écouter les autres, comprendre les intentions musicales, réfléchir à son rôle dans l’ensemble et construire collectivement l’interprétation. Une approche qui fait naturellement écho aux autres activités de l’AMA, où la pratique de la musique de chambre occupe une place importante.
…et donnent envie de revenir !
Les participants apprécient particulièrement cette manière de travailler, à la fois exigeante et bienveillante.
« Les étapes et les exercices étaient super clairs. J’ai apprécié que tu apportes des mots, des images, des ressentis, des émotions, et que tu joues ou montres. C’est très énergisant ! »
Pour certains, l’atelier constitue également un véritable outil de progression personnelle :
« Cet atelier va m’orienter dans mon travail chez moi. Je ne prends pas de cours en parallèle et cela me donne des pistes concrètes pour continuer à travailler. »
Et derrière le travail technique, c’est bien la recherche d’une expression musicale commune qui reste au cœur de la démarche :
« Imaginer les sons à produire, leur succession, leur sens, et adapter ses gestes pour les faire entendre : ce que tu nous as fait faire ce matin est de la vraie musique. Ça nous fait progresser. »
Environ quatre ateliers sont proposés chaque année, et parfois davantage, en fonction des besoins et des projets de l’orchestre. Autant d’occasions pour les musiciens des Archets de l’AMA de développer leur pratique, leur écoute et leur capacité à faire vivre les œuvres qu’ils interprètent.
Crédit photos : Elise De-Bendelac - https://elisedebendelac.com/
En pratique…
Le rythme des répétitions est de deux mardis et un samedi par mois. Les aspects pédagogiques sont spécialement développés les samedis qui se déroulent une fois sur deux sous forme d’ateliers.
Les répétitions ont lieu dans l’Espace Valentin Haüy (EVH), 97 boulevard des Belges, 69006 Lyon. Les horaires sont de 20h à 22h le mardi et de 9h30 à 12h le samedi. Apportez votre pupitre !
Les Archets de l’AMA ont conclu la saison 2025-2026 avec plusieurs représentations de l’opéra La Vie Parisienne de Jacques Offenbach dans une version raccourcie et arrangée par Jean Zauns, chef titulaire des Archets de l’AMA, qui s’est occupé également d’adapter le livret et de concevoir les éléments de mise en scène. L’orchestre était augmenté en petit symphonique, accompagné de l’ensemble vocal Résonance de Chassieu et de huit solistes lyriques.
Voir et entendre des extraits de concerts : https://youtube.com/@lesarchetsdelama-lyon?si=tJW5lJg8uwJNeIc1
Place maintenant à la saison 2026-2027 avec des œuvres de Wolfgang Amadeus Mozart, Gustav Mahler et Benjamin Britten. Les partitions et le calendrier des répétitions et des concerts sont sur https://drive.google.com/drive/folders/1D5xEuaMIAcf8dArgstcqZKlTIVQv8Tgg
Contact : Frédéric Planchon
E-mail : archetsdelama@gmail.com